Рецензия: © Анастасия Розанова

Нет повести эклектичнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте. Город Верона (Новая Верона) парит в небе, поддерживаемый магической силой мирового древа, Эксала. Четырнадцать лет назад к власти пришел коварный Монтекки, истребивший род прежнего герцога, благородного Капулетти. Верные вассалы прячут от карабинеров юную наследницу, Джульетту Фиаматту Асти Капулетти, благоразумно переодев ее мальчиком и легкомысленно позволив стать народным героем, спасителем в маске, по прозванью «Алый Ветер».

Над мостами и каналами Новой Вероны круглый год кружатся крылатые «дракони»(с) и тяжелые скользкие лепестки ирисов. В новом GONZOвском сериале есть всё: драма и романтика, гуманистический пафос и социальная мистика, психология возмездия и идея личной ответственности. Архитектура. Цветы. Целующиеся подростки. Театральные постановки. Тюрьмы и каторга. Пожары и продукты по карточкам. Доспехи, стяги, карнавалы, тиран на троне и девственница-инкогнито, деревенеющие жрицы и летающие каменоломни. Словом, проще сказать, чего в «Р и Дж» нет: мех, яоя, учителя-извращенца и серии на пляже. Всё остальное – есть.

Рецензия: © Расселл Д. Джонс

Шутки бывают смешные и плохие. Пример: «Апельсин». Смешные шутки делятся на понятные и непонятные. «Картонные пирожки с мясом». Если вы не поняли шутку, значит, она либо плохая, либо предназначалась не вам. «Идёт набор в клуб ‘Мы любим мальчиков’». Таким образом, существует идеальная отговорка, удобнейший выход для авторов со специфическим чувством юмора и своеобразными пристрастиями. «Все в экстазе от ‘Шоссе в Рай’». В любом случае, шутка подобна юбке – чем короче, тем лучше. «Монах, перепрыгнувший время». Но не значит, что понятнее. «Дисассоциативное расстройство идентичности». Карри по-флотски. СофтОгОлик!

Всё это очень сложно. Жизнь вообще сложна, трудна, безрадостна и беспросветна. Нет, вешаться не собираюсь: помоюсь – и в горы. Главное, что надо усвоить: самая лучшая и короткая юбка, то есть, простите, шутка, это «Трусы!».

Тру-сы. Па-а-антцы!

А где у нас лучшие трусы? Правильно! Там, где много хороших, то есть, коротких юбок – в японской школе. Но не в той, где учатся – а в той, про которую снимают аниме.

Рецензия: © Расселл Д. Джонс

Для тех, кто не знал: DtB – это сериал про
девочек и сиськи. Без шуток. Сюжет в нем
искать бесполезно, как и в любых сиськах. Зато
в каждой арке обязательно есть новая дама и
новые сиськи. Спросите, почему их не
показывают в открытую? Потому что у режиссера
BONES собственный взгляд на проблему сисек в
аниме-контенте: по его мнению, они должны быть
маленькими или поджидать за углом, чтобы затем
броситься в глаза в каком-нибудь хитром кадре.
Это совершенно не мешает показывать
стандартные моэ-элементы: китайские наряды,
кошачьи ушки и девочек-анимешниц.

Selenith

В глухую японскую ночь под чернильным небом в мрачном городе по чёрной улице идёт человек в чёрном плаще с чёрными волосами и тёмными глазами. Китаец, студент по обмену, возвращается с ночной работы – «арбайтен» потому что, чтобы было много-много йен, чтобы хорошо покушать.

Шутка, конечно: на работу Ли Шень Шунь ходит в неприметной зеленоватой куртке, а чёрный пуленепробиваемый плащ надевает для дел позначительнее, чем разносить напитки или драить туалеты. Тогда Хэй становится Чёрным Синигами в белой маске и гоняется за такими же бессовестными негодяями, как и он сам. Многострадальный Токио вновь осквернён: пейзаж портит Стена, спокойствие мирных жителей – скачущие по крышам агенты из разведок всех стран мира. Десять лет назад исчезла луна, а настоящие звёзды были заменены на фальшивые – впрочем, по достоинству оценить масштаб трагедии смогли разве что звездочёты и прочие любители задрать голову повыше. Кроме того, появился новый вид людей, что прибавило проблем служителям правопорядка, ну, и ещё кое-что по мелочи.

Рецензия: Анастасия Розанова

Ах, как хочется порою лавров классификатора... немеркнущей славы Буало-Депрео или, хотя бы, Тредиаковского! Чтобы недрогнувшей рукой, суетливо засучив брабантские манжеты, отделять зерна от плевел, агнцев от козлищ, трагическое от комического, составить некий Art animeque, утвердить роды/виды и, разумеется, элегантно всё обосновать! Но нет, увы! тщетные потуги. Слишком уж их мало, предметов, подлежащих бесспорной классификации, этих величаво-глупых обломков эпохи классицизма, сериалов с соблюдением архаического единства времени/места/действия, с мольеровской простотой нравов и терренциевским незнанием психологии. Увы нам, ныне редко рождаются комедии, приверженные исконно комическому назначению: веселить почтеннейшую публику. Hélas, hélas! Все нынче глядят в постмодернисты...

Поелику тем отраднее вдруг набрести на сериал вроде «Непобедимой разносчицы». Отрадно делается незамедлительно, с самого названия: «Непобедимая Разносчица Лапши». Чувствуете? Сколь это в духе классицизма («Плутни Скапена или Обманутый обманщик», «Памела или Награжденная скромность»)! При оном именовании нам вчуже объявлен не только сюжет, но и «штиль», и слог, и нравственный посыл, и протчая, и протчая. Итак, «Непобедимая разносчица лапши». Что в имени ее?..

Рецензия: © Сергей Рублёв

Это аниме не хочется разбирать с каких-то научных позиций, подвергая скрупулезному логическому анализу и тестируя на наличие глубоко заложенных психологических мотивов. Не потому, что этого там нет, а скорее потому, что просто надоело выуживать из каждого сериала дежурный смысл бытия. Зачем? Могу лишь сообщить, что мораль здесь, конечно же, присутствует, и она, конечно, тоже дежурная. Никому не мешая, она, как стрелка компаса, с помощью куцей риторики указывает особо непонятливым, что, мол, вот это — черное, а это — белое; это — добро, а это — зло; это хорошо, а это — плохо… А тех, кому особенно неймется, добивает выводом, что добро — это, оказывается, хорошо, а зло — совсем наоборот.

Некоторые утверждают, что именно ради этого и смотрят аниме. Я им не верю. На самом деле аниме смотрят потому, что там есть красиво нарисованные девушки. Однако на девушках останавливаться тоже нет особой нужды — они представлены дежурным разномастным набором вместе с главным героем-растяпой. Аккуратно расставив эти фигурки по плоскости экрана, можно разыграть очередное представление на школьно-романтическую тему «про лубоффь!», и это может быть даже забавно… Особенно учитывая, что в здесь для пущей важности замешана и магия.

Рецензия: © Расселл Д. Джонс

Вопреки общеизвестному рецепту «правильного аниме», пренебрегая правилом «побольше действия, эмоций и ярких героев», не оглядываясь на моду или конъюктуру рынка, Макото Синкай продолжает то, с чего начал – можно сказать, не покидает колеи. Его стиль когда-нибудь станет новым жанром, и недаром Синкая сравнивают с Миядзаки – их обоих трудно поставить в ряд с коллегами по цеху. Это что-то уникальное и запоминающееся, работающее не развитие индустрии (впрочем, коммерческий успех также имеет место быть), а на обогащение искусства.

Синкая узнали и полюбили с короткометражки про котёнка – и вот в «5 сантиметров» подросший Тёби греется на солнышке в ожидании Мими. Здесь всё то же небо, запутавшееся в высоковольтных линиях электропередач, и падающий снег скрадывает звуки, а телефон – нечто большее, чем просто устройство для общения, поскольку желание понять и мечта быть понятым – самое сложное из всего, что изобрело человечество. Легче долететь до соседней звезды, чем достичь чужого сердца…

Рецензия: © Фёдор Мастихин

В популярной серии видеоигр Sakura Taisen можно выделить три основных периода, в основном различающихся местом действия и персонажами. Первый (исходный) период - токийский, второй - парижский, третий и последний на сегодняшний день - нью-йоркский. По мотивам «Сакуры» сняли немало различного аниме, и наибольшее внимание уделено, так сказать, классической эпохе: к ней относятся два не слишком удачных OVA, один бестолковый, но в чём-то очаровательный фильм и один на редкость мерзкий ТВ-сериал. Потом фокус проекта сместился в Париж, уделом которого стали ещё две OVA (более удачные, чем первые две). После этого фокус сместился ещё западнее, и получившаяся в результате Sakura Taisen 5 на данный момент обзавелась всего одним видеосериалом, который мы сейчас и будем деконструировать.

Перенос действия в Нью-Йорк не придал происходящему никаких дополнительных измерений. За исключением пары кадров со статуей Свободы да нескольких фраз о «духе фронтира» (хотя какой ещё фронтир в 1926 году?) данный опус очень мало отличается от своих предшественников. Опять и снова в центре повествования находятся не шибко замечательный протагонист¹ и его погром-команда разнокалиберных девушек, которые противостоят Древнему Злу (на этот раз - условно-египетского происхождения) и параллельно готовятся к премьере спектакля (на этот раз - про Клеопатру). Эта история в шести частях - вещь незатейливая, но ценная именно своей незатейливостью, и смотреть её на удивление приятно.

Рецензия: © Анастасия Розанова

Вот оно... то, чего ТАК хотелось! Ибо сахар, переполнивший захватанную сахарницу кавая, нужно иногда смывать кр-ровью!

Начало предсказуемо, как эротические фантазии шестиклассника: к простому японскому школьнику является ангел. Ангел, само собой, выглядит как прелестная девочка, и, разумеется, непрерывно искушает, смущает и соблазняет вверенного ей Сакура-куна. А потом, когда тот реагирует естественным образом (или как-либо иначе ангела сердит), очаровательная Докуро-тян вынимает огромную шипастую палицу и сносит подопечному голову. И тогда посередине тривиального школьного кавая дымятся клочья мяса и бьют фонтаны артериальной/венозной крови... Обозрев картину разрушения, скорый на расправу ангел принимается распевать сюсюкающие заклинания и возвращает Сакуру-куна к жизни.

Рецензия: © Артём Федько

Психология и социология - две науки, по которым написаны тысячи книг, сломаны сотни копий и зарыты десятки томагавков (в чью-то голову). Кажется, ну что там еще можно мусолить да переливать из пустого в порожнее? Ан нет, как гласит народная мудрость: «Век живи, век учись - а дураком помрешь!» Ведь человек такая натура, что нет-нет, да и отчубучит что-нибудь такое, что на голову не оденешь. Возьмет да и вылезет невзначай какой-нибудь диктатор, не успеешь оглянуться, а он уже полмира завоевал. Ну, и где же эти хваленные социологи, что не усмотрели? Все-то оно так, только учиться приходится постфактум. Да, в другой раз в точности такого не повторится. Вот так возьми да и прийди в светлые головы японских аниматоров мысль - а что, если сделать мультфильм, в котором тонко переплести отношения людей, но не только на личностном уровне, а и на социальном. Показать наглядно, как происходят революции, рождаются тираны, свергается власть, и во имя благих намерений, которыми, как известно, выстлана дорога в ад, льется кровь. Подумали они так и создали «Бесконечное путешествие корабля Ривиас», а чтобы молодежи интересней было смотреть, главными героями сделали подростков, запустив этот «мирок» подальше в космос.

Рецензия: © Фёдор Мастихин, 2007.06.21

Вал ремейков, продолжений и «правильных» экранизаций, которым нас буквально захлестнуло в последние годы, кажется, не собирается спадать в сколько-нибудь обозримом будущем - много ли вам за последнее время попадалось фильмов (сериалов, OVA) полностью оригинальных, не опирающихся на плечи титанов, принявших облик популярной манги, культового фильма, такой же игры?

А ведь когда-то едва ли не каждый второй был сам за себя. Сложившаяся ситуация представляется тем более безрадостной, что и без всяких ремейков с оригинальностью в аниме, особенно телевизионном, очень и очень туго. Впрочем, у наступившей «эпохи римейков», как оказалось, есть и светлая сторона: не будь новой «Терры» - разве бы вспомнил хоть кто-то про старую?

Рецензия: © Анастасия Розанова, 2007.06.23


Возлюбленные чада мои, поелику «Землянин» есть вещица старинная, нынешнему взгляду истинно чуждая, полагаю единственно должным рассмотреть ее на старинный манер, доказательно и со всяким снисхождением. Засим предлагаю вашему многотерпеливому вниманию...

...«Трактат о том, сколько ангелов может уместиться на розовом шипе или Уединнёныя размышления об ангелическом яое вообще и всуе, каковые имею развить в трех последовательных доказательствах».

Тезис 1: Ничто Так Не Радует Девичье Сердце, Как Страсти Ангелов.

Доказательство 1: Если нужно подтверждений сему положению, то число любительниц «Святилища ангелов», «Крови Троицы» и пр. вас тотчас убедят в истинности моих слов. Не требует доказательств то, что красота неумолимо влечет к себе дев, как и то, что ангелы суть наикрасивейшие создания. Известно также, что девам желанны всяческие страсти (любовь, ревность, гневливость, мстительность), особливо те, что выражаются пылкими жестами – ломаньем рук, пронзительными взглядами, томными вздохами, гневными криками и страстными стонами, а также проливанием бессчетного числа слёз.

Рецензия: © Артём Федько, 2007.06.25

В некотором царстве, в анимешном государстве жила-была принцесса, и была она мудрая, добрая и веселая, любила подданных и была к ним благосклонна. А еще в этом королевстве жила добрая волшебница, которая путешествовала по городам и селам со своими верными друзьями и помогала всем страждущим, обездоленным, убогим и слабоумным.

Вот так могла бы начаться эта сказка. Конечно же, могла, но не началась. Вроде бы и принцесса на месте, но какая-то она недобрая, фанатичная, да и с серым веществом у нее напряженка. Волшебница-чародейка тоже есть, и она даже готова прийти к вам на помощь, но за совершенно несимволическую плату. Вы уже поняли, о ком это я? Верно, о Лине Инверс и иже с нею. С момента последней войны прошло не так уж много времени, так что герои наши не успели толком повзрослеть/измениться, да и грудь у некоторых так и не выросла (шепотом), и дракон через нее так же переступает! В общем, прошу любить и жаловать «Рубаки Некст».

Прошло 35 лет с тех пор, как Линн Минмэй (Lynn Minmay) своим чудесным пением установила мир между расой пришельцев Зентради (Zentradi) и человечеством. Земляне продолжают освоение космоса, отправляя все новые корабли на поиск планет, пригодных для освоения и дальнейшего обустройства. Космический крейсер Макросс 7 (Macross 7) в сопровождении 37-й звездной флотилии возглавляет миссию по колонизации далекого космоса.

Макросс 7 состоит из двух отсеков, первый – Боевой 7 (Battle 7) представляет собой полноценный боевой корабль, флагман флота под командованием Максимилиана Гения (Maximillian Genius). Второй отсек – Город 7 (City 7), жизненный центр всей колонии, космический город с населением более миллиона человек. В этом летающем городе живет Никки Басара (Nikki Basara) – гитарист и певец группы Огнемет (Fire Bomber). В свободное время Некки сочиняет и исполняет песни, глубоко веря в то, что в музыке скрыта мощная сила, способная изменить мир.

Рецензия: © Фёдор Мастихин, 2006.12.14

Японские ролевые игры, jRPG, в большинстве своём представляют, вероятно, куда более (сравнительно с иными жанрами) удобный материал для экранизации, поскольку традиционно тяготеют к кинематографичности и, соответственно, линейности сценариев. Зато персонажи их многочисленны и тщательно прописаны, окружающие их миры необычны, подтексты разнообразны, и даже змея может свернуть шею, если будет ползти вдоль изгибов сюжетной линии. Собственно, именно этим восточные игры отличаются от западных, и сериал «Ксеносага» - практически квинтэссенция подобного подхода.

Рецензия: © Расселл Д. Джонс, 2006.11.08

Настоящие художники (в широком смысле этого слова), на первый взгляд, ничем не отличаются от обычных людей (понятие не менее условное). Но если вглядеться, если узнать гениев получше, то под серым слоем повседневности обнаружится то ли зоопарк, то ли бестиарий, то ли детский парк развлечений. Слишком многое там намешано – единорожья невинность, львиная отвага, пуделиная кавайность и смешная гусиная самоуверенность (вроде бы ещё жираф и кошка).